Ve světě po Pánu prstenů oživila Hra o trůny a nově definovala živou akční fantasy tím, že rozvrátila a zakalila tradiční prvky žánru politickými intrikami a skutečným historickým základem. Během osmi sezón byl seriál neustále oslavován jako jeden z televizních všech dobových velikánů. Se svými chybnými postavami, dějovými zvraty a labyrintovým příběhem se rychle stal netvorem hitu HBO, nasbíral miliony diváků po celém světě, hromady nominací na ocenění a stal se největší dojnou krávou v prodeji zboží. Tento silný běh byl bohužel přerušen v osmé a poslední sezóně přehlídky, která obdržela smíšené až špatné recenze od kritiků i členů publika díky stížnostem na uspěchané psaní, kontroverzní výběr příběhu a nedbalé produkční chyby.
Nebylo to poprvé, co pořad vyvolal kritiku za tyto body, ale je to poprvé, kdy tyto problémy překonaly běžnou vysokou kvalitu seriálu. Vzhledem ke své povaze jako adaptace nedokončeného zdrojového materiálu měla Hra o trůny velký úkol vytvořit uspokojivý konec dříve, než původní románová série tvůrce George R. R. Martina publikuje svůj vlastní. Ale i když měl zdrojový materiál, na který se bylo možné spolehnout, pořad stále používal tento materiál místy poměrně liberálně, což Martinovy čtenáře hodně popudilo. Některé z těchto změn byly dobré, některé ne tak dobré a některé byly provedeny na poslední chvíli za okolností, které showrunnerové nemohli ovlivnit.
30 HURT IT: FIALOVÉ SVATEBNÍ BOLESTI
"Lev a růže", běžněji známý jako Purpurová svatba, znamenal konec hrůzovlády krále Joffreyho. I když to bude vždy utkvět v myslích fanoušků Hry o trůny, dřívější návrh epizody, který napsal George R. R. Martin, by ji mohl učinit ještě zapamatovatelnější.
Martinova verze by nám poskytla spoustu šťavnatých detailů, jako je odhalení Branova pokusu o vraha mnohem dříve; důkaz psychického spojení rodiny Starků s jejich direwolfy; jasnější důkaz podílu Pána světla na Stannisově trestu; a ještě krvavější konec pro Joffreyho.
29 SAVED IT: TYWIN'S BUTCHERY
Je těžké si to představit po zhlédnutí CGI-spektáklu pozdějších sezón seriálu, ale během natáčení první řady si showrunneri Game of Thrones museli vystačit s mnohem omezenějším rozpočtem. Ale tato kletba se ve skutečnosti ukázala jako požehnání.
Finanční omezení vedla k tomu, že bylo vloženo mnohem více „upovídaných“scén, včetně té nechvalně známé, kdy Tywin stahuje kůži z jelena při rozhovoru s narušeným Jaimem, což je divokost, která vám řekne vše, co potřebujete vědět o patriarchovi Lannisterů. Bylo to tak působivé, že producenti zvýšili Tywinovu přítomnost v seriálu.
28 HURT IT: DORNE SCORNED
Špatné zacházení s příběhem Dorne je jednou z největších chyb seriálu. Pro knižní fanoušky bylo frustrující vidět zkrácenou významnou část Martinových románů a pro fanoušky adaptace bylo místo regionu v politice Westerosi nesouvislé.
To bylo bohužel způsobeno špatným plánováním. Děj byl přidán příliš pozdě do plánu výroby a vzhledem k tomu, že se toho v omezeném časovém úseku dalo pokrýt hodně, psaní v důsledku toho utrpělo, což vedlo k zápletce, která se během středních období série cítila uspěchaná a nedopečená.
27 ULOŽENO: ZDŮRAZŇUJTE POZITIVNÍ
Autentické akcenty Seveřana jsou charakteristickou součástí show, ale rozhodnutí začlenit je nebylo učiněno, dokud nebyl obsazen Sean Bean. Během zkoušení první sezóny si herec zachoval svůj přirozený yorkshirský přízvuk.
Tvůrci si ten zvuk tak užívali, že ho požádali, aby si ho nechal, a řekli zbytku Starků – a dalším prominentním postavám ze Severu –, aby se mu pokusili vyrovnat. To také ovlivnilo budoucí výběr obsazení, včetně Rose Leslie jako Ygritte, díky její postavě z Downton Abbey.
26 HURT IT: PÍSKOVÉ HADY VYKAŠOVANÉ
Kromě uspěchané práce na scénáři se děj Dorne musel potýkat také se změnami místa na poslední chvíli, což mělo škodlivý vliv na natáčení klíčových scén. V "Unbowed, Unbent, Unbroken" měli píseční hadi zažít vrcholnou bitvu.
Šrot byl určen k natáčení v noci v uzavřené oblasti, aby se zvýšilo drama. Místo toho se tvůrci museli spokojit s větší arénou za bílého dne a měli málo času na vymýšlení nové choreografie. Výsledný neúspěch byl fanoušky a kritiky srovnáván nepříznivě s Xena: Warrior Princess.
25 SAVED IT: SHAE'S THE ONE
Je mnoho postav, o kterých čtenáři knihy Hry o trůny mají pocit, že se jim seriál příliš nelíbil, ale pro George R. R. Martina nejsou Shae a Osha dva z nich. Ve skutečnosti autor uvedl, že dává přednost ženským verzím seriálu.
Natalie Tena, která hraje Oshu, je mnohem mladší než její knižní protějšek, ale Martin si ji v roli užil natolik, že se rozhodl upravit svou verzi, aby byla v souladu s její. Showrunners také změnili původ Shae, aby odpovídal německému přízvuku herečky Sibel Kekilli, protože byla jejich nejlepší volbou pro tuto roli.
24 HURT IT: DIREWOLVES, DIRE STRAIGHTS
Přestože je to část pořadu oblíbená mezi fanoušky, Starkovi direwolves způsobili tvůrcům nekončící produkční bolesti hlavy. Rozpočtové problémy ovlivnily jejich zahrnutí od druhé řady dále, zejména scény, kde museli komunikovat s herci ze skutečného života.
Jonův vlk, Ghost, měl hrát hlavní roli v Jonově bitvě proti Ramsaymu, ale byl zabit, protože by bylo příliš nákladné poslat vlčího skutečného psího herce z Kanady. Fanoušci byli také zděšeni ve čtvrté epizodě osmé řady, když Jon a Ghost na rozloučenou nesdíleli stejnou obrazovku.
23 ULOŽENO: SKUTEČNÁ NABÍDKA
Stejně jako obsazení převážně britského a eurocentrického obsazení producenti použili stejnou logiku při obsazování mnoha menších rolí – upřednostňovali životní zkušenosti před hereckými zkušenostmi. Například postavu Ros hrála Esmé Bianco, "neo-burleska" umělkyně.
Další části související s nevěstincem byly předány skutečným filmovým herečkám pro dospělé. Krále obra, Mag the Mighty hrál Neil Fingleton, nejvyšší muž Británie, zatímco Ser Gregor "The Mountain" Clegane byl později ztvárněn finalistou World's Strongest Man. Mezitím slavní hudebníci - od Coldplay po Sigor Rós - byli využiti pro většinu hudebních vystoupení show.
22 HURT IT: THE BITTER END
Game of Thrones je série plná násilných rozchodů, a i když jejich, doufejme, nepřišly k fyzickým ranám, herci Lena Headey – která hraje Cersei – a Jerome Flynn – který hraje Bronna – zjevně utrpěli bouřlivý konec jejich vztahu při natáčení.
Jejich dynamika se stala tak nefunkční, že scény, ve kterých měly jejich postavy interagovat, musely být vystřiženy nebo přepsány, aby nemusely trávit čas na natáčení společně. Takže, pokud jste někdy přemýšleli, proč byly Bronnovy příkazy od královny vždy prováděny prostřednictvím poslů, už se nedivte.
21 ULOŽENO: LOOK LÁSKY
Tormundovo trápení po Brienne z Tarthu se rychle stalo oblíbeným vedlejším zápletkem mezi fanoušky. Ale stejně jako mnoho milovaných momentů ve filmové a televizní historii byl téměř kompletně improvizovaný. Nebo alespoň vylepšené improvizací.
Ve scénáři je tento moment popsán tak, že Tormund se na Brienne „podívá“, ale herec Kristofer Hivju ve svém představení příliš přikrášlil pokyny, takže Gwendoline Christie, která hraje Brienne, mohla jen nepříjemně odvrátit zrak. Šlo to tak dobře, že Hivju byl povzbuzen, aby pro budoucí interakce mezi nimi přešel mimo scénář.
20 HURT IT: VŠECHNO TO BYL SEN
Vydání Game of Thrones: The Storyboards z roku 2013 odhalilo některé zajímavé střihy a změny, které byly provedeny v prvních dvou sezónách seriálu. Jedním z nich bylo velmi odlišné otevření celé série: snová sekvence.
V plánované sekvenci by Ned Stark snil o tom, že jeho otec a bratr byli popraveni Šíleným králem; jeho otec byl připoután k hořící hranici a jeho bratr měl být pověšen, než se probudil v studeném potu. I když se nám nelíbí, s čím jsme skončili, tato dramatická alternativa by byla skvělou předzvěstí Nedova osudu.
19 ULOŽENO: SCENE STALER
Sezóna 7 cold open je jednou z nejlepších show. Zpočátku je pohled na náhle živého Waldera Freye zmatený, ale jakmile maska sklouzne a odhalí, že je to ve skutečnosti Arya, scéna se promění v triumfální okamžik krvavé pomsty za hlavního zabijáka.
Myslel jsem, že je těžké si to představit jinak, tato scéna měla původně přijít později v epizodě, ale producenti byli tak ohromeni výkonem Davida Bradleyho v roli Aryi/Waldera, zamíchali věci, aby to vylepšili. zahájení sezóny.
18 HURT IT: KING'S LANDING
Zatímco Coffee Cup Gate pohltil většinu diskusí o chybách produkce osmé řady, ostatní diváci se více zabývali tím, jak se geografie King's Landing nevysvětlitelně změnila od první série po poslední.
Scéna z první sezóny zobrazující Starky přijíždějící do hlavního města Westerosu zobrazuje rušný vjezd do přístavního města obklopeného oceánem. Ale když se Daenerys a Cersei setkají u stejné brány, aby vyjednávali ve čtvrté epizodě osmé řady, tento vchod se podivně proměnil v rozlehlou, pustou poušť.
17 ULOŽENO: ODESLÁNÍ PROVEDENO SPRÁVNĚ
Kit Harington a jeho nádherná chomáč vlasů budou navždy synonymem pro postavu Jona Snowa, ale tato role málem připadla jinému herci Hry o trůny: Iwanu Rheonovi. Ano, je to tak – sám Ramsay Bolton.
Přestože Rheon nakonec hrál "bastarda" prince, řekl Interview, že jeho ztvárnění Jona Snowa by bylo "velmi odlišné" a myslí si, že castingoví režiséři "udělali správnou volbu." Rheon odvedl tak skvělou práci, že jím diváci pohrdali jako Ramsay, naprosto s ním souhlasíme.
16 HURT IT: ED SHEERAN(T)
Cebrity celebrit ve hře Game of Thrones jsou obvykle uchovávány v pozadí – tam, kam patří. Vzhled Eda Sheerana v sedmé sezóně však nemohl být více in-your-face, kdyby to zkusil. Zpěvák/skladatel se zúčastnil rozšířené scény jako lannisterský voják s převlečenou Aryou.
Kdyby tato interakce sloužila nějakému důležitému účelu, možná by jim to prošlo, ale místo toho byli diváci podrážděni tím, co bylo průhledně jen záminkou pro uvedení Sheerana – který také pocítil hlavní nápor odporu online. Cameos mají být zábavná velikonoční vajíčka, nikoli rušivé rozptylování čtvrté stěny.
15 ULOŽENO: BEZ MILOSTI
V show, která nemá nouzi o padouchy kroutící kníry, Ramsay Bolton stále dokázal vyniknout jako absolutně nejhorší. Jeho skon – uvrhnutý do rukou jeho krvežíznivých psů ospravedlněnou Sansou Stark – byl pro diváky velkým očistným momentem.
Kdyby si ale režisér epizody prosadil své, Ramsayho skon mohl být mnohem laskavější. Představoval si pro postavu sympatičtější konec, aby černobílému sadistovi dodal trochu nuancí, ale tvůrci položili nohu, protože věděli, že diváci nebudou chtít toho psychopata litovat.
14 ZRANIT TO: POHODLNÝ KONEC
I když nikdo nečekal, že by se Tyrellové dostali na vrchol, náhlý konec, se kterým se Margearyina postava setkala během finále šesté řady, se zdál jejímu největšímu nepříteli, Cersei, až příliš vhodný. Opravdu, bylo to provedeno na pohodlí herečky Margery, Natalie Dormer.
V rozhovoru pro Entertainment Weekly Dormer prozradila, že „zabránila telefonnímu hovoru“od showrunnerů, kteří jí řekli, že její postava má být axed, „protože […] jsem požádala [při natáčení páté řady], aby [oni] vydali z práce na show dříve než obvykle, abych mohl udělat další projekt."
13 ULOŽENO: SLADKÁ RELEASE
Hra o trůny je nechvalně známá svými krvavými závěrečnými scénami, od otravy Joffreyho Baratheona až po šlehání hlavou Oberyona Martella. Původně měla být smrt Joffreyho sestry Myrcella podle scénáře podobně hrubá, ale režiséři se nakonec rozhodli proti.
Myrcella měla mít krvácení do mozku tak silné, že její mozková hmota – stejně jako krev – vystříkla všude, když ji Jaime držel. Byli jsme ušetřeni této krvavé scény ve prospěch nenápadnějšího momentu, abychom zdůraznili tragédii události.
12 ZRAŇTE TO: VZÁJEMNÝ POCIT
Z odrážky je jasné, že bychom neměli fandit Lannisterům – bohatým a elitářským protivníkům hrdinských a přízemních Starků. Zdánlivě přirozený nechuť Neda Starka k rodině, do které se Robert Baratheon oženil, však mohl být prokázán lépe.
Scéna, která byla nakonec vystřižena z první řady, by to právě udělala. Ve scéně je ser Gregor Clegane – jehož loajalita spočívá s Lannistery na základě jeho rodu – poslán vyplenit maličké městečko Riverlands, což je k Nedově velké zlosti.
11 ZACHRÁNILO TO: ČERNÁ VODA VSTUPUJE
Bitva o Blackwater bledne ve srovnání s ledovou zombie apokalypsou Dlouhé noci, ale v té době to byl jeden z největších technických úspěchů show. Kniha Storyboards odhaluje mnoho revizí, kterými bitva prošla.
Velká část byla plánována na sešrotování, když se produkce dostala do finančních a logistických problémů, než mělo začít natáčení. Naštěstí se režisér Neil Marshall, odborník na vytváření epických akcí s napjatým rozpočtem, přihlásil v pravý čas a zajistil, že z toho, co mají, vytěžili maximum.
