Před 25 lety v lednu 1996 vyšlo 12 opic režiséra Terryho Gilliama, v mnoha ohledech přelomový film, který se stal úspěšným a trvalým kultovním hitem.
Bruce Willis hrál Colea, muže, který se zřejmě nedokázal rozhodnout, zda byl klamný nebo ne, když tvrdil, že je návštěvníkem z budoucnosti, který byl poslán zpět, aby zabránil pandemii. Madeleine Stowe hrála jeho psychiatričku, doktorku Kathryn Raillyovou, ženu, která začíná jako skeptik hledající pomoc a končí jako jeho milenka a spoluspikovatelka.
Byl to film, který publiku ukázal kinetickou, mimo mísu, verzi Brada Pitta, kterou začal riffovat a zdokonalovat v následujících rolích, jako je ta Mickey O'Neil ve filmu Snatch. Pitt hraje Jeffreyho Goinese, zkaženého bohatého kluka, který je vůdcem Armády 12 opic – skupiny, která rozpoutá smrtící virus na světě.
Jako mnoho hollywoodských příběhů je i příběh o tom, jak vznikl, plný vzestupů a pádů.
Začalo to příběhem a scénářem
Scénář napsal manželský pár David a Janet Peoplesovi a vychází z krátkého francouzského filmu natočeného v roce 1962 s názvem La Jetée, který ani jeden z nich neviděl, ale pouze o něm slyšel. Některé z příběhů jsou založeny na jejich zkušenostech z předchozích zaměstnání v psychiatrických léčebnách v Kalifornii a na aktivistech za práva zvířat, které viděli v biologických laboratořích v nedaleké UC Berkeley.
Zvrat, který dali na cestování časem, byl ten, že nemůžete změnit minulost. Cole cestuje zpět, aby získal čistý vzorek viru, aby mohli v budoucnu vyvinout lék.
Zádrhel byl v tom, že francouzský filmař Chris Marker původně nechtěl nechat je použít jeho film pro hollywoodský remake. Co zpečetilo dohodu, byla večeře s Markerem a Francisem Fordem Coppolou, kterou uspořádal společný přítel. O Markerovi bylo známo, že má Coppolu rád, a natolik změkčil, že souhlasil s tím, že jim poskytne práva na adaptaci.
Terry Gilliam a casting
Režisér Terry Gilliam nastoupil až po druhém odvolání producentů. Když ho poprvé oslovili, byl zaneprázdněn jiným projektem, navrhovaným přepracováním Příběhu dvou měst s Melem Gibsonem v hlavní roli. Když však tento projekt selhal, byl připraven se toho ujmout. Gilliam je citován v The Ringer.
„V době, kdy se ke mně dostali, zkoušeli pořádné režiséry a nikomu se do toho nechtělo. Zdálo se, že nikdo nechápe, o co jde, o co jde, na co se zaměřuje a jak jste se s tím vypořádali. Miloval jsem skutečnost, že se to dostalo na tolik různých míst a zabalilo vás to do tohoto druhu dvojité šroubovice DNA budoucnosti,“řekl.
Jakkoli jsou Pitt, Stowe a Willis nyní považováni za ikonické ve svých rolích, Gilliamovou první volbou byli Nick Nolte pro Colea a Jeff Bridges jako Goines. Studio podle jeho memoáru Gilliam on Gilliam (1999) tento nápad zavrhlo.
Vedlo ho to k tomu, aby na chvíli odešel z filmu, ale pak se vrátil. Než se rozhodl pro Willise, promluvil na Nicolase Cage a Toma Cruise. Ukázalo se, že na něj zapůsobila scéna Die Hard, kde McClane pláče do telefonu své ženě, když si sundává sklenici z nohou, jak řekl The Hollywood Reporter v nedávném rozhovoru.
Ukázalo se, že oba herci dokonce dostali snížení platu, aby se mohli zúčastnit. Producent Charles Roven je citován v Inverse.
„Měli jsme štěstí, že se do toho herci zamilovali a že byli ochotni natočit film za ne jejich zavedené ceny.“
Brad Pitt na roli tvrdě pracoval, stále byl považován za jednu ze svých nejlepších filmových rolí, a dokonce se na pár dní přihlásil na psychiatrii, aby navodil správnou atmosféru. Za tuto roli získal svou první nominaci na Oscara.
V rozhovoru Inverse je Gilliam upřímný o Bruce Willisovi a potížích, které měl s jeho režií.
„Bruce se neuvěřitelně snažil být hercem v práci, ale úspěch ho kazil tak dlouho. Takže byl v mnoha ohledech jako dítě, které neustále posouvalo limity a pak vymýšlelo hloupé výmluvy pro zpoždění na place.“
Nakonec to samozřejmě z hlediska natáčení všechno dopadlo.
Sibiřský tygr, který byl použit při natáčení, byl umístěn ve zbrojnici poblíž kanceláře lokačních manažerů. Jedné noci se pár teenagerů vloupalo do budovy, aby ukradli rádio a skončili v slzách, vyděšení, když si uvědomili, že tam je tygr.
Od propadání testovacího screeningu po kultovní hit
Film byl promítán za účelem testování diváků, jejichž zpětná vazba byla převážně negativní. Byli zmateni příběhem a jeho nejasnostmi. Přesto Gilliam a producenti cítili, že vystihli příběh správně.
Při oficiální premiéře v New Yorku koncem roku 1995 byla sněhová bouře. Ale široké publikum si film vzalo a jeho neobvyklý pohled na dystopii a cestování časem. Ústní podání znamenalo, že to mnoho lidí vidělo několikrát. Téměř okamžitě se vyšplhala na číslo 1 a svůj rozpočet 30 milionů dolarů mnohonásobně vrátila.
Do roku 2018 byl film široce chválen v médiích jako prozíravý ve svém příběhu, a jak se ukázalo, pro naši dobu je to varovný příběh.
Spolu s 25letým výročím začalo 12 opic získávat větší pozornost, protože pandemie COVID-19 v roce 2020 zasáhla. Charles Roven, jeden z producentů, je citován v The Ringer. "Mělo to úplně nový život," řekl. "Skutečně to drží."
